Chapitre 117
Vous êtes-vous déjà demandé ce que ressent le public qui doit rester debout pendant des heures à regarder des performances qui s’enchaînent ?
Surtout quand leur groupe favori ne passe qu’une fois, ou qu’ils doivent supporter les prestations de groupes auxquels ils ne s’intéressent que vaguement.
Être dans le public d’une émission musicale n’a jamais été une partie de plaisir, quel que soit le programme, mais c’est encore pire pour une émission de survie.
Vous ne savez jamais quand votre groupe préféré va apparaître, et vous êtes forcé de regarder d’innombrables performances d’inconnus chantant des chansons que vous ne connaissez pas.
Dans ce genre de situation, une connexion claire et concise avec le public est cruciale.
Il s’agit d’établir une compréhension de base de l’identité du groupe et du type de chanson qu’il va interpréter.
Voyez ça comme un rendez-vous professionnel où l’on échange des cartes de visite pour faire une bonne première impression.
Dans ce sens, la performance de Parthe est loin d’être accessible.
Combien de personnes, en dehors de leur fanbase, savent que leur concept est basé sur la mythologie ?
Alors, que se passe-t-il s’ils présentent une scène aussi conceptuelle sans fournir le moindre contexte ?
Si c’est inconnu et pas assez intrigant pour susciter l’intérêt.
Les gens appellent ça « l’aliénation ». C’est exactement ce qu’était la scène de Parthe.
Ça rendra probablement mieux à la télé. Les caméras captureront les meilleurs angles et les effets de scène seront mis en valeur.
Mais l’expérience en live est différente. Ils ont préparé leur scène comme s’ils étaient sur un plateau de clip parfaitement optimisé, donc ça a forcément échoué. C’est une erreur critique, surtout à ce stade sans vote en direct.
« La chanson elle-même semblait aussi un peu brute. »
Je comprends qu’ils ne voulaient pas perdre le charme de l’originale, qui évoquait l’ambiance festive d’un parc d’attractions.
Ils devaient aussi être conscients des critiques potentielles s’ils changeaient trop les paroles.
Mais le but d’un réarrangement, ce n’est pas justement d’apporter une nouvelle touche ?
S’ils voulaient intégrer un sentiment de nostalgie dans ce cadre mystique de temple, remplacer le tout par une mélodie de boîte à musique aurait été largement suffisant.
Dans une émission de survie musicale, avoir une chanson médiocre peut être un défaut fatal. Si votre performance ne laisse pas un souvenir impérissable, vous n’aurez rien pour convaincre le public au moment du vote. Peut-être que l’équipe A&R de MYTH devra faire un sérieux examen de conscience pour les prochaines étapes.
Alors, que doit faire Spark, un groupe encore moins connu que Parthe ?
Il n’y a qu’une seule réponse.
Baisser la barrière à l’entrée pour notre concept. Utiliser des éléments simples et universellement attrayants.
« Spark, on y va, direction la zone d’attente ! »
Laissant l’interview de Parthe derrière moi, j’ai quitté la salle d’attente avec les cinq joueurs de volley temporaires.
***
Elle a mal aux jambes.
Baek Haewon fait tourner ses chevilles avec précaution.
Elle est debout depuis des heures, incapable même de s’étirer.
Vérifier l’heure n’est pas une option non plus ; ils n’ont pas le droit de sortir leur téléphone.
Quand elle a gagné sa place pour le public, elle pensait que c’était une récompense pour avoir fini ses examens. Maintenant, ça ressemble plus à une punition pour une élève qui a raté son contrôle.
Son cher Spark est toujours introuvable.
Au début, elle essayait d’apprécier le spectacle et d’encourager, mais l’endurance humaine a ses limites. Aucune des performances n’était vraiment captivante, d’ailleurs.
À ce rythme, elle n’aura plus aucune énergie pour soutenir ses propres garçons.
Baek Haewon le pense sincèrement. Debout dans le public, à l’étroit et dans le noir, elle se sent de plus en plus épuisée.
Juste au moment où elle répète intérieurement pour la 3 000e fois : « Ceux qui regardent depuis chez eux sont les vrais gagnants… »
« Enfin, les voici ! Les plus jeunes membres dynamiques de Idol Dynasty Chronicle ! »
Yur, le MC de Idol Dynasty Chronicle, fait l’introduction tant attendue. À l’époque où Baek Haewon était une fangirl acharnée, Yur n’était pas très actif, alors il était passé sous son radar. Mais si leurs parcours s’étaient croisés, il ne fait aucun doute qu’elle l’aurait adoré.
Il est beau et c’est un bon présentateur. Elle l’adore.
« Accueillons Spark avec des applaudissements ! »
Baek Haewon applaudit si fort que ses paumes en brûlent, attendant impatiemment que Spark émerge de l’obscurité.
Quand les membres apparaissent un par un, elle agrippe son col.
« Ils sont tellement beaux, putain… ! »
Il semblerait que l’univers lui ait fait un cadeau après tout. Baek Haewon réprime de justesse un cri sauvage.
Jeong Seongbin, portant un uniforme de volley blanc, mène le groupe. Les rayures vert menthe et le bandeau assorti lui vont à merveille.
De la ligne de ses cheveux à son front et l’arête de son nez, tout chez lui est rafraîchissant.
Qui lui a dit de se faire blond et de dégager son front ? Ce genre de comportement devrait être illégal.
Kang Kiyeon et Lee Cheonghyeon suivent, Kiyeon dans un uniforme vert menthe et Cheonghyeon en blanc.
Kiyeon porte des genouillères blanches, tandis que Cheonghyeon a opté pour des manches longues.
Puis viennent Kim Iwol et Choi Jeho, ce dernier portant des protège-poignets.
Une pensée traverse l’esprit de Baek Haewon en les voyant.
« Wow, ils sont tellement grands. »
Elle sait que la taille moyenne des idoles augmente, mais Spark est vraiment exceptionnel. La taille moyenne de la Hyung Line est de 1m85.
Cependant, il y a une différence entre lire un chiffre et se dire : « Wow, mes garçons sont un groupe de grands ! Génial ! » et les voir en vrai.
Surtout Choi Jeho, le plus grand du groupe. Les deux silhouettes en uniforme qui ressemblent à des poteaux électriques sont presque intimidantes.
« Et ils sont tellement beaux aussi… »
Quand Kim Iwol sourit légèrement dans sa direction, Baek Haewon se surprend à murmurer un testament silencieux.
Ses traits distincts sont accentués par les ombres grisâtres projetées sur sa peau pâle, presque bleutée.
De ses sourcils arqués à son nez droit et sa mâchoire définie, chaque angle de son visage est tranchant, pourtant son sourire doux avec ces grands yeux bienveillants suffit à rendre n’importe qui fou.
Elle a perdu le compte du nombre de fois où elle a posté sur les réseaux sociaux qu’elle voulait s’endormir pour toujours sous l’ombre de ses longs cils.
Ce mec était vraiment dans la même classe que le fils de sa mère. La vie est vraiment pleine de surprises.
Mais en tant que fangirl chevronnée, Haewon sait qu’il ne faut pas tomber dans des délires du genre : « Iwol vient de me sourire ! ».
Enfin, Park Joowoo, dans un uniforme vert menthe et des chaussettes hautes, complète le groupe.
Les bénédictions de la beauté sont infinies. Même ses muscles bien dessinés qui dépassent sous ses manches courtes sont parfaits. Spark brille comme des diamants.
Baek Haewon sent toute sa fatigue s’envoler. Son vocabulaire semble s’être détérioré, mais elle s’en fiche.
Tout en savourant son bonheur et en regardant l’interview de Spark, une pensée lui vient.
« Ils ne reprennent pas la chanson de Parthe ? »
Parthe vient de terminer une performance magnifique. Leurs fans ont semblé adorer, mais Baek Haewon, peu familière avec le lore de Parthe, a simplement pensé : « Cool ». Elle n’a pas été particulièrement émue, car le concept lui semblait un peu trop abstrait.
Si le but de Spark est de s’approprier la chanson, elle peut voir le potentiel. Mais savoir si ça se mariera bien avec le style complexe de Parthe est une autre histoire.
Cependant, Baek Haewon ne s’y attarde pas trop.
« Peu importe, Joowoo va tout déchirer ! »
Elle a une confiance inébranlable dans les compétences de Spark, peaufinées à travers deux comebacks et d’innombrables contenus auto-produits.
Espérant simplement une bonne performance, Baek Haewon regarde les membres finir leur interview, former un cercle sur scène pour s’encourager avec un « Fighting ! » retentissant, puis se mettre en place.
***
Un projecteur éclaire la scène plongée dans le noir.
Un coup de sifflet retentit, la chanson commence, et les membres, divisés en 3:3 par la couleur de leur uniforme, se font face.
L’intro démarre par un échange entre moi et Choi Jeho.
『Oh toi
Que désires-tu ?』
『Si tu demandes, juste une chose,
La seule et unique gloire』
Le concept de la scène est extrêmement simple.
Un affrontement entre l’équipe Menthe – moi, Park Joowoo et Kang Kiyeon – contre l’équipe Blanche – Choi Jeho, Jeong Seongbin et Lee Cheonghyeon !
Rien qu’en regardant les couleurs des uniformes et la formation initiale, le public peut comprendre le topo. Rien que ça nous donne un avantage de départ.
Ajoutez à cela une chorégraphie précise et tranchante, le rythme audible des pas synchronisés et le léger son de friction des high-fives. Ces détails donnent vie à la scène.
『Désire et convoite
Jusqu’à ce que tu t’en empares !』
Les paroles conceptuelles permettent différentes interprétations selon la situation, tout en clarifiant l’objectif.
Faire comprendre que : « Ah, ces gars font ça pour gagner ! »
La compréhension mène à une acceptation plus rapide.
Le mouvement dos à dos de Kang Kiyeon et Jeong Seongbin symbolise la lutte entre les équipes, tandis que le geste de baiser sur la main de Lee Cheonghyeon ressemble à une célébration après avoir marqué un point.
Une chorégraphie qui pourrait sembler ordinaire au premier abord prend un nouveau sens pour ceux qui comprennent le contexte.
Faire en sorte qu’une chanson ressemble à un match unique.
C’est comme ça qu’on l’a conçue. Il n’y a pas de deuxième prise dans les performances live, après tout.
Et la tactique finale pour capturer la réaction du public ?
Tout miser sur les voix.
Alors que la chanson entame le troisième couplet, la musique monte vers son climax.
Le son des applaudissements et des cris du match final imaginaire se mélange à la piste, créant la sensation d’un battement de cœur effréné.
『Tu peux l’entendre ?
La révélation et le désir』
Kang Kiyeon assure les notes graves, préparant le terrain pour que je puisse superposer ma voix à la sienne.
『Oh toi
Désires-tu le trône ?』
La mélodie montante, combinée aux instruments et aux effets, crée une atmosphère festive. Les sons tranchants des instruments métalliques et les sons électroniques rappelant une chaleur intense se mélangent de manière étourdissante.
『Ma réponse reste
Inchangée, la même』
Ensuite, Jeong Seongbin s’avance au centre de la scène.
En ce moment, le public fait probablement face à l’expression débordante de Jeong Seongbin et à l’émotion brute dans sa voix.
Et alors que la musique atteint son paroxysme.
Park Joowoo, son agressivité poussée au maximum, prend le centre de la scène.
『Je réclamerai
L’honneur』
Sa note haute, tranchante comme une lance, transperce les haut-parleurs.
Peut-on vraiment appeler ça une tactique ?
Pour marquer des points sur scène, bien chanter est la base.
Plus que tout, ce qui rend le sport excitant…
『Le futur dont je rêvais !』
…c’est que ça enflamme la passion. En un instant.
Avec le crissement des chaussures sur le sol du gymnase, la performance minimaliste sur le sport se termine.
La sueur mélangée à l’exaltation goutte sur la scène. De vrais applaudissements — contrairement à l’audio pré-mixé de notre arrangement — remplissent la salle.
***
L’atmosphère pendant l’annonce des résultats du vote en direct est étrangement silencieuse, un contraste frappant avec l’énergie de tout à l’heure.
Nous sommes regroupés sur scène, attendant l’arrivée de M. Yur.
Tout le monde respire encore fort, mais nos visages rayonnent. Il semble que tout le monde ait reçu des retouches maquillage. On s’est aussi poudrés généreusement pour cacher notre sueur.
Alors que j’ajuste la mèche de Jeong Seongbin pour rendre son front encore plus joli avant que les caméras ne tournent, quelqu’un s’approche de nous.
« Euh, salut ! »
C’est Moon Yeongyu, le leader de Berion, dont le nom de scène est Onha.
Comme c’est notre aîné, nous nous inclinons instinctivement à 90 degrés pour le saluer.
Onha a l’air décontenancé et insiste pour dire qu’on n’a pas besoin d’être si formels. Il esquisse ensuite un sourire maladroit et dit :
« Spark, votre performance était incroyable. Je voulais vous féliciter… »
« Vraiment ? Merci, sunbaenim ! »
Jeong Seongbin serre la main tendue d’Onha.
« On a vraiment apprécié votre performance aussi, sunbaenim. C’était génial ! »
J’ajoute, debout à côté de Seongbin. Onha a l’air gêné, dit qu’il nous verra à la prochaine émission et retourne rapidement à la place de Berion.
Inattendu. Je pensais qu’aucun groupe ne voudrait se lier d’amitié avec Spark.
Ou est-ce parce que Spark a donné des points bonus uniquement à Berion ?
Quelqu’un pourrait-il nous approcher si facilement juste pour ça… ? En y pensant, ce type, Onha, n’a que vingt ans.
Juger les autres sur des impressions aussi limitées peut mener à de gros malentendus.
J’espère sincèrement que Berion ne rencontrera pas trop de tempêtes dans la vie.
Et avec un timing parfait, Yur entre, tenant le tableau des scores — la plus violente des tempêtes.